【大紀元11月4日訊】(自由時報記者趙靜瑜╱台北報導) 「善用身體與大提琴之間的距離，讓距離成為演奏時的彈性。」、「邊演奏邊吟唱，有助於節奏的進行。」、「上台時將現場的觀眾都當成是你的朋友，都是希望你成功，自然就可以比較安心。」在大提琴家馬友友的提點之下，昨天出席大師講習會的三位被指導成員，以及現場二百餘位旁聽者，都上了極為寶貴的一課。
趕在上飛機之前幾小時，馬友友準時出席了由台北市立交響樂團所主辦的大師講習會，第一位上場的是台中縣華盛頓雙語小學五年級學生林彥辰，小小年紀由媽媽帶來，一進場面對馬友友跟這麼多位旁聽者，林彥辰非常驚嚇，勉強把聖桑《大提琴協奏曲》第一樂章拉上一段落，親切的馬友友立刻迎上前去，帶著林彥辰重新進場。馬友友親切地說：「一進場時要將觀眾都當成是朋友，不是壞人，眼神要環顧四周，就像要記得每一個人的面孔。」
馬友友實在溫柔，林彥辰再一次演奏給馬友友聽，台風不但穩健許多，更表現了用音樂說故事的潛能。
第二位被指導的則是師大音樂系一年級的學生陳昱翰，他演奏了巴赫大提琴無伴奏《第二號組曲》的〈前奏曲〉，演奏完深受馬友友讚賞，陳昱翰也問了馬友友一個問題：「為什麼拉巴赫的曲子會這麼累？」馬友友仔細研究了陳昱翰演奏時的肌肉線條之後表示，身體最大的肌肉就是背部肌肉，最小的肌肉則是手部，「要善用背部的肌肉來引導手臂肌肉來做演奏，就可以省力一些。」馬友友也要陳昱翰多做一些打棒球時投手投球的姿勢，「肌肉放鬆，身體就會放鬆。」馬友友也希望陳昱翰邊吟唱邊演奏，用音樂講出一個完整的故事。
現場馬友友也透露小撇步，當在演奏這首樂曲時，可以像吉普賽音樂家將弓弦縮短一點的方式來演奏，不但音符顆粒更加完整，也透露了更多樂曲內在的意義。馬友友說巴赫的這首曲子，「我在朋友婚禮上演奏，也在葬禮上演奏，因為巴赫的音樂充滿客觀，他對於悲傷有最深沉的了解，對於快樂，也有最歡愉的慶祝。」馬友友強調巴赫的音樂完全可以「解釋全世界」。
最後一位則是台北市立交響樂團大提琴首席簡琇瑜，她與鋼琴家廖皎含演奏了貝多芬《第三號大提琴奏鳴曲》第一樂章，對於成熟的演奏家，馬友友不以技巧出發，用他對於貝多芬的理解跟大家分享，馬友友表示，貝多芬有很多種方法問人生的問題，「問題在於演奏者是否對他所提問的問題有濃厚興趣？」馬友友表示，永遠不要忘記貝多芬的問題，音樂就會更有意義。
整場講習會準時在下午兩點結束，在保鑣的開道下，馬友友奔赴機場，結束了這次十分緊湊的台灣之旅，也留下更多寶貴的音樂信念給台灣學子。
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